Полёт в вечность. (Ион Друцэ и Мария Биешу)

В наше время насилия и беспамятства, наживы и китча, когда каждый день новостные сайты приносят ужасающую информацию с разных уголков земного шара, любое позитивное событие радует сердце. И тогда снова появляется солнышко, и мир кажется восхитительным. К таким событиям относятся и спектакли и лекции о культуре, происходящие в земле Баден-Вюртемберг (Германия), под руководством заслуженного артиста Молдовы Бэно Аксёнова. На этот раз, зрители, собравшиеся в одном из лекционных залов Университета города Карлсруэ, с большим интересом прослушали лекцию о людях-легендах страны Молдова, которую не каждый может показать на карте - Ионе Друцэ и Марии Биешу.

Звучит молдавская «Дойна» в исполнении Марии Биешу.

https://www.youtube.com/watch?v=oagVpH288V0

После окончания исполнения «Дойны» среди зрителей поднимается подтянутый, обаятельный, уже многим присутствующим знакомый режиссёр из Молдовы Бэно Аксёнов и душевно, таинственно начинает своё повествование. Где-то в стороне стоит Анна Кляйн и быстро и чётко переводит на немецкий.

Мария Биешу родилась 3 августа 1935 года в молдавском селе Волонтировка – начинает рассказчик. Красивая, бойкая, любознательная девочка с самых малых лет изведала, что такое труд и в поле и дома. Устав от работы она с радостью бежала в школу, где завороженно слушала о неизвестных и далёких странах, узнавала о жизни людей, животных и растений, жадно изучала литературу и математику. Бежала туда, где перед ней открывался сказочный и заманчивый мир музыки и где её с любовью называли «наша певунья». Как впоследствии не раз вспоминала Мария Биешу, любовь к пению унаследовала от своей матери обладающей замечательными вокальными данными. С удовольствием жители села прислушивались к народным песням и даже ариям всемирно известных композиторов в исполнение Татьяны Степановны и её дочери Марии, доносившиеся то с молочной фермы, то со склона, покрытого виноградником, то из маленького, аккуратного домика в котором жила семья Луки Савельевича Биешу. Сестра Марии Биешу Прасковья вспоминала: «У нас был сарай - наверху курицы, внизу свиньи. Когда куриц выпускали, мы детворой собирались в этом курятнике и пели. Мария нами руководила. У меня голоса не было, я не очень любила петь, а только рот раскрывала. А Мария мне говорила - пой и прутиком мне показывала». «Да, мои первые концерты прошли в курятнике» - шутила певица в одном из интервью.

Мария оканчивает школу и поступает в сельскохозяйственный техникум в городе Леова. В 1955 году после одного из смотров студенческой самодеятельности талантливая девушка была особо отмечена строгой комиссией и без экзаменов принята в Кишиневскую государственную консерваторию, где учится у замечательных педагогов Сусанны Зарифьян и Полины Ботезат. Уже в студенческие годы она с огромным успехом выступает, как солистка знаменитого оркестра молдавской народной музыки "Флуераш" под управлением блистательного скрипача Сергея Лункевича, а после окончания консерватории получает приглашение в Молдавский государственный театр оперы и балета.

Звучит романс «В тени старого ореха».

https://www.youtube.com/watch?v=MkEPsLOrFKY

После стажировки с 1965 по 1967 год в миланском театре «Ла Скала» у всемирно известного профессора Энрико Пьяццы начинается напряжённый творческий путь молодой солистки в элиту мирового оперного искусства. Она успешно участвует в международном конкурсе им. П.И. Чайковского в Москве (3 премия) и в Международном конкурсе в Японии (первая премия и титул «Лучшая Чио-чио-сан мира»).

Звучит ария Чио-чио-сан из оперы Джакомо Пуччини «Мадам батерфляй». https://www.youtube.com/watch?v=FiKUA5VXkDg

По приглашению выдающихся музыкантов с блеском выступает в Большом театре (Москва) и в Метрополитен-опера (Нью-Йорк), в театрах и концертных залах Германии, Франции, Чехословакии, Румынии, Польши, Венгрии, Австрии, Болгарии, Югославии, Финляндии, Израиля, Японии, Кубы, Австралии, Бразилии… Снимается в фильмах, записывается на радио и телевидении. «Метрополитен-опера» предлагает контракт на исполнение ведущих партий сопранного репертуара, на смену завершивших карьеру великих певиц Ренаты Тибальди и Марии Каллас. Но чиновники от искусства запрещают и думать о выезде надолго из СССР. Не обошли её стороной и зависть известных коллег, наговоры и сплетни. Так что путь к мировой славе был усыпан, как розами, так и острыми камнями. Но она обладала целеустремлённым и деликатным, романтичным и аристократическим характером, не поддающийся никакому воздействию внешних обстоятельств. В самом начале 90-х, когда особенно сильны были в Республике националистические настроения, на одном из собраний в Академии музыки в ответ на требования освободиться от не титульной нации она сказала: «Нужно в первую очередь освободиться от тех, кто выступает с такими предложениями. А вот если мы освободимся от Бориса Семёновича Милютина, Лидии Валериановны Аксёновой, Александра Львовича Соковнина и других профессоров, составляющих славу нашего искусства, мы превратимся в обычное провинциальное музыкальное училище». История ее жизни одновременно и увлекательный, восхитительный полёт, и изнурительный труд и преодоление препятствий во время полёта.

Звучит каватина Нормы (Casta Diva) из одноимённой оперы Винченцо Беллини. https://www.youtube.com/watch?v=4bW1M_Z5kqs

Многие зрители и музыкальные критики из разных стран восхищались редким по красоте, пластичным, мягким, насыщенным и безграничным по диапазону голосом певицы. Отмечали эмоциональную, непринужденную и мощную игру актрисы, виртуозно раскрывающая трагическую судьбу женщины, её любовь и нежность, страдание и волю, жертвенность и преданность. «Голос мисс Биешу – инструмент, льющий красоту» - писал критик из Австралии.

Только перечень сопрановых партий из шедевров мировой оперной классики захватывает дух, а их около 30.

Среди них: Тоска («Тоска»), Чио-Чио-сан («Мадам Баттерфляй»), Мими («Богема»), Турандот («Турандот») композитора Джакомо Пуччини. Татьяна («Евгений Онегин»), Лиза («Пиковая дама»), Иоланта («Иоланта») Петра Чайковского. Земфира («Алеко») Сергея Рахманинова. Аида («Аида»), Леонора («Сила судьбы»), Дездемона («Отелло»), Леонора («Трубадур»), Елизавета («Дон Карлос»), Амелия («Бал-маскарад»), Абигайль («Набукко») Джузеппе Верди. Недда («Пояцы») Руджеро Леонкавало. Норма («Норма») Винченцо Беллини и др.

Многие молдавские композиторы писали оперы в расчёте на её участие. Давид Гершвельд - Аурелию («Аурелия») и Ольгу («Сергей Лазо»), Алексей Стырча - Домнику («Героическая баллада»), Георгий Няга - Глиру («Глира»), Георгий Мустя - Руксанду («Александру Лэпушняну».

Обширен и камерный репертуар Марии Биешу, охватывающий произведения мировой оперной, классической, современной и народной музыки.

Звучит русская народная песня «Тонкая рябина». .

https://www.youtube.com/watch?v=7ymwTzbeelc

Марии Биешу отмечена многими правительственными наградами: Народная артистка СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии, Государственных премий МССР и СССР. Награждена высшей наградой Республики Молдова - орденом Республики. Она профессор, академик Академии наук Республики Молдова.

16 мая 2012 года сердце великой певицы перестало биться. Бессчетные её почитатели восприняли это скорбное известие, как личную трагедию. Её именем назван Молдавский государственный театр оперы и балета. В Молдове проходит уже много лет ежегодный Международный фестиваль оперного и балетного искусства «Приглашает Мария Биешу».

Звучит Аве Мария композитора Джулио Каччини. .

https://www.youtube.com/watch?v=OrogcP4JgzQ

После небольшого перерыва Бэно Аксёнов продолжает лекцию.

Ион Друцэ родился 3 сентября 1928 года в молдавском селе Городище на берегу Днестра, в крестьянской семье. С детства познал он, что такое работа в поле и почём фунт лиха. Он учится в школе лесного хозяйства, служит в Армии и уже в начале 50 годов появляются первые публикации молодого автора. Жажда знаний приводит его на Высшие литературные курсы при Литературном институте им. М. Горького в Москве. По окончанию учёбы в 1957 году один за другим появляются различные повести, рассказы и пьесы, которые сразу же притягивают к себе читателей. «Листья грусти», «Недолгий век зелёного листа», «Хлеб, любовь и мужество», романы «Запах спелой айвы», «Одиночество пастыря», «Бремя нашей доброты», пьеса «Касса Маре» и другие произведения. В 1965 году на киностудии «Молдова-Фильм» по сценарию И. Друцэ по собственной повести «Последний месяц осени», снята режиссёром Вадимом Дербенёвым одноимённая кинолента, завоевавшая впоследствии несколько престижных всесоюзных и международных кинопремий в Молдавии, на Украине, Белоруссии, Латвии, Литве, Эстонии, в Мар-дель-Плато (Аргентина) и Каннах (Франция).

Каждое новое произведения писателя из Молдавии сметаются с полок книжных магазинов. Они поражают взыскательного читателя особенным философско-поэтическим взглядом автора, разнообразием художественных приёмов, актуальностью поднимаемых тем. Писатель мастерски описывают конфликт простого человека, крестьянина с навалившимся на него миром. Этот труженик, работяга потом и кровью возделывающий землю мудр, философ, поэт, сам себе на уме, искренний и сильно отличается на того героя утвердившегося в советской официальной литературе. Но такая позиция автора, шла в разрез с установками и требованиями партийных органов. А тут ещё в 1968 году выходит на экраны прекрасный фильм Михаила Калика «Любить», где один из сценаристов - И. Друцэ. Фильм пришёлся не по вкусу высшему начальству и был снят с экрана. В 1969 году, под нажимом резко участившихся нападок со стороны партийной верхушки Молдавии Ион Друцэ вынужден переехать в Москву. Он продолжает активно писать. Знаменитые московские театры ставят его пьесы, которые пользуются большим зрительским интересом и высоко оцениваются театральной критикой. Театр им. Маяковского ставит «Дойну», Малый театр – «Птицы нашей молодости» и «Возвращение на круги своя», Ленком – «Хорию», Театр Советской Армии – «Каса Маре» и «Святая святых», Театр «Сатиры» - «Рыжаю кобылу с колокольчиком».

Герои Иона Друцэ сильные, яркие характеры, боготворящие родную землю и ответственные перед людьми и Богом за свои поступки и дела. Они глубоко национальны, колоритны и в тоже время понятны и близки каждому. Их судьбы не оставляют никого равнодушным и поддерживают читателя и зрителя на пути к нравственному очищению и совершенствованию.

Друцэ создаёт новые эссе, рассказы, повести, роман «Белая церковь». Пишет новые пьесы, которые тут же расхватывают многие театры страны - «Именем земли и солнца», «Обретение», «Падение Рима», «Апостол Павел».

В Молдавии с трудом, но всё же пробиваются его произведения на сцену Кишинёвского молдавского музыкально-драматического театра им. А.С. Пушкина, Кишинёвского театра «Лучафэрул», на сцену театров Тирасполя и Бельц. Молдавское телевидение, наконец, тоже обращает внимание на своего великого земляка и на студии «Телефильм-Кишинэу» снимается теленовелла «Лицом к лицу».

Мне посчастливилось играть в нескольких пьесах Иона Друцэ и читать и разыгрывать его рассказы с эстрады. В 1986 году режиссёр Вениамин Апостол радостно сообщает на труппе Кишинёвского русского драматического театра им. А.П. Чехова, что ему удалось добиться постановки великолепной, острой пьесы-притчи Иона Друцэ «Рыжая кобыла с колокольчиком». Сюжет таков: «В молдавское село приезжает столичная комиссия и ведёт следствие, называя старую клячу, изображённую на плакате, ланью редкой породы. Кто-то из вызванных на допрос в комиссию охотно соглашается с этим утверждением, кто-то нет». После одного из спектаклей выступил представитель министерства культуры, и особо похвалил драматурга, режиссёра и актёров. А закончил чиновник свою речь так: «Особенно я хочу остановиться на роли Чафэ в исполнении Бэно Аксёнова. Его герой влетает на сцену и, танцуя, ликуя, ног под собой не чуя, ублажает высокую столичную комиссию, во всём с ней соглашаясь». (Бэно Аксёнов показывает как он, танцуя, ублажал в спектакле комиссию. Все присутствующие умирают от хохота). «Актёр поразительно точно и смело сыграл суть молдаванина, этакое бездушное рабское создание полностью предавшего свои национальные обычаи, ценности, нравственные ориентиры. Как часто мы встречаем таких негодяев на нашем пути, как часто такие подлецы преследовали Иона Друцэ и калечили его жизнь». Через несколько дней я случайно в городе столкнулся с этим чиновником. Он опять долго тряс мне руку, говорил массу комплиментов, а затем закончил так: «Знаешь Бэно, я всю ночь после спектакля не спал и думал. Играешь ты Чафэ здорово, но всё же такой игрой… такой игрой… ты унижаешь молдаван. Мы не такие… Играй его всё же мягче».

Как тут не вспомнить откровения старца Паисия из романа «Белая церковь»: «…Хлебнув горя сполна, мы заставили умолкнуть в себе то, что даровано нам было свыше. Умолк небесный глас, оборвалась связь с окружающим нас миром. И что же, много мы на этом выиграли? Да вряд ли, потому что, перестав видеть зло, которое нас окружает, мы перестали видеть и то доброе, что у нас было. А приучив свой глаз не видеть более ни злое, ни доброе, мы потушили огонь сознания в себе, мы стали наравне с травой, с песком, с морем, наравне со всем тем, что хотя и было создано Богом, но не было одухотворено им. Великая потеря порождает великую печаль…»

Во многих городах Советского Союза, а позже и независимых республиках с успехом шли его пьесы. Ион Друцэ стал одним из самых интересных и почитаемых писателей нашего времени. Многие режиссёры, актёры, писатели, художники, музыканты обязаны своим становлением в профессии произведениям молдавского автора.

Огромное количество книг писателя переведено на десятки языков народов мира. Друцэ Лауреат Государственной премии Молдавской ССР, награждён многочисленными правительственными наградами, в том числе и высшей наградой Молдовы - орденом «Республики». Он член Молдавской и Румынской Академий Наук. Ему присвоено звание «Народный писатель Молдовы».

Ион Друцэ на протяжении всей своей творческой деятельности самоотверженно, достойно и с большим тактом свойственного великому мастеру осуществляет миссию - хранителя моральных, нравственных и культурных ценностей своего, да и не только своего народа – заканчивает лекцию Бэно Аксёнов.

Переводчик и организатор этой встречи Анна Кляйн включает песню «Смотри, ласточки летят» композитора Георгия Димо на слова Михаила Еминеску в исполнении Марии Биешу. . https://www.youtube.com/watch?v=bl9X-OZMmxo

После благодарных аплодисментов, ведущий лекции ещё долго отвечал на вопросы любознательных зрителей.

Конечно, рассказать о таких ярчайших звёздах Молдовы, как Ион Друцэ и Мария Биешу, в один вечер крайне сложно. Масштаб огромен. Но искренняя, захватывающая лекция Бэно Аксёнова, убеждена, помогла слушателям с большим интересом взглянуть на космические вершины творчества великой певицы и великого писателя.

P.S. Досье: Бэно Аксёнов, заслуженный артист Молдовы, режиссёр, лауреат республиканских, всесоюзных и международных театральных фестивалей. Сыграл на сценах Молдовы более 200 ролей, поставил около 60 спектаклей. В 2007 году был вынужден покинуть Кишинёвский русский драматический театр им. А. Чехова, которому посвятил более 40 лет жизни, и поселиться в Германии. На сегодняшний день создал в немецких профессиональных и студенческих театрах 7 спектаклей по русским и молдавским литературным источникам, провёл несколько десятков мастер-классов по актёрскому и режиссёрскому мастерству и прочёл множество лекций об истории, театральных коллективах, актёрах, режиссёрах, писателях, музыкантах и художниках Молдовы, России и Румынии.

Обсудить